विरासत में त्रिपुरारि शरण द्वारा लिखित ’माधोपुर का घर’ किताब पर एक चर्चा दून लाइब्रेरी में आयोजित की गई

विरासत में उत्तराखंड के लोकप्रिय एवं सांस्कृतिक धरोहर रम्माण की प्रस्तुति विश्व सांस्कृतिक धरोहर समूह द्वारा की गई

विरासत में गोवा के इंद्रेश्वर युवा क्लब ने गोफ नामक पारंपरिक लोक नृत्य प्रस्तुत किया

विरासत में नम्रता शाह एवं समूह द्वारा कथक एवं अर्धशास्त्रीय नृत्य प्रस्तुत किया गया

विरासत में आरती अंकलिकर द्वारा हिंदुस्तानी शास्त्रीय गायन प्रस्तुत किया गया

देहरादून: विरासत आर्ट एंड हेरीटेज फेस्टिवल 2023 के 11वें दिन के कार्यक्रम की शुरूआत त्रिपुरारि शरण द्वारा लिखित ’माधोपुर का घर’ किताब पर एक चर्चा से की जो दून लाइब्रेरी देहरादून में रखी गई थी. इस कार्यक्रम में त्रिपुरारी शरण जी ने अपनी लिखी उपन्यास पर बात की. त्रिपुरारि शरण द्वारा लिखित ’माधोपुर का घर’ एक अत्यंत कल्पित व्यक्तिगत उपन्यास और बिहार के एक परिवार के उतार-चढ़ाव की गहरी मार्मिक कहानी है. इसके अलावा, यह एक ऐसे व्यक्ति के विचार के बारे में उपन्यास है जो अपने जीवन की विशिष्टताओं से उबरने के लिए संघर्ष कर रहा है. और अंततः, यह एक ऐसा उपन्यास है जो हमें भारतीय ग्रामीण जीवन की नियति और विडंबनाओं की शुद्ध, शुद्ध विचित्रताओं से आश्चर्यचकित करता है.

त्रिपुरारि शरण का जन्म सन् 1961 में हुआ. उन्होंने दिल्ली के सेंट स्टीफेंस कॉलेज से स्नातक तथा जवाहर लाल नेहरू विश्वविद्यालय से समाजशास्त्र में स्नातकोत्तर किया. छात्र जीवन के दौरान ‘दिनमान’ के लिए फिल्म समीक्षाएँ लिखी. कई पत्रिकाओं में कविताएँ प्रकाशित। लम्बे प्रशासनिक जीवन के दौरान राज्य व केन्द्र सरकार के कई महत्त्वपूर्ण प्रशासनिक पदों पर रहे. भारतीय फिल्म एवं टेलीविजन संस्थान, पुणे के निदेशक और दूरदर्शन के महानिदेशक रहे. पुणे के कार्यकाल के दौरान अपने छात्रों के साथ दो अलग-अलग फीचर फिल्मों का पटकथा लेखन और निर्माण किया एवं मुख्य सचिव, बिहार के पद से सेवानिवृत्त हुए.

आज के सांस्कृतिक कार्यक्रम का शुभांरंभ रीच विरासत के महासचिव श्री आर.के.सिंह एवं अन्य सदस्यों ने दीप प्रज्वलन के साथ किया.

सांस्कृतिक कार्यक्रम की पहली प्रस्तुति में उत्तराखंड के लोकप्रिय एवं सांस्कृतिक धरोहर रम्माण की प्रस्तुति की गई जिसमें जोशीमठ, चमोली की घाटियों में, सत्ताईस जीवंत और भावुक व्यक्तियों का एक समूह विश्व सांस्कृतिक धरोहर के गौरवशाली बैनर के नीचे एकत्र होकर रम्माण प्रस्तुत किया. इन कलाकारो में डॉ. खुशाल भंडारी, जगदीश चौहान, राजेंद्र सिंह भंडारी, दिनेश सिंह नेगी, लक्ष्मी प्रसाद, महादीप भंडारी, हरीश नेगी, अजीत कुँवर, भरत सिंह रावत, दिलवर सिंह चौहान, खुशाल सिंह नेगी, दर्शन सिंह चौहान, देवेन्द्र सिंह कुँवर शामिल हैं. राजेंद्र सिंह रावत, जतिन पवार, अनिरुद्ध पवार, पीयूष पवार, अनुराग पवार, चंदिनी पवार, आस्था पवार, मुस्कान पवार, मुकेश कुवान, सृष्टि कुँवर, दिव्या नेगी, श्री हुकुम दास, गरीब दास और ज्योतिष घिड्याल. ये प्रतिभाशाली आत्माएं द्वारा प्रस्तुति से विरासत का आगंन ढोल और दमाऊं की थाप से गूंजती रही और दर्शकों ने भी खुभ इस अनोखें प्रस्तुति का आन्नद लिया। वैसे यह रम्माण बैसाखी के शुभ दिन से शुरू होती है, यह केवल एक आयोजन नहीं है बल्कि सांस्कृतिक समृद्धि का उत्सव है, जो एक पखवाड़े तक जारी रहता है। सभी कलाकारों ने मुखौटों के साथ नृत्य भी किया हैं, ये मुखौटे भोजपत्र नामक बहुत शुद्ध लकड़ी से बने हुई थी। इस सभा के भीतर, उनका उद्देश्य परंपरा और इतिहास को दिखाना है, जिसमें महाभारत गरूदेवा नृत्य, कृष्ण लीला राधिका के साथ और मंत्रमुग्ध कर देने वाले मोर मरिन का नृत्य की झलक पेश करना है. एक ऐसा समूह जो हर लय, हर कदम और अपने पास मौजूद हर मुखौटे के माध्यम से सांस्कृतिक विरासत को प्रतिध्वनित करने का वादा करता है.

रम्माण भारत में गढ़वाल क्षेत्र का एक धार्मिक त्योहार और अनुष्ठान थिएटर है. अपनी तत्काल सीमाओं से परे रम्माण छोटा है और समय के साथ इसके विलुप्त होने का खतरा है. 2009 में, यूनेस्को ने रम्माण को मानवता की अमूर्त सांस्कृतिक विरासत की अपनी प्रतिनिधि सूची में शामिल किया. रम्माण गाँव के लिए अद्वितीय है और इसे हिमालय क्षेत्र में कहीं और न तो दोहराया जाता है और न ही प्रदर्शित किया जाता है. यह भारत के उत्तराखंड में चमोली जिले के पेनखंडा घाटी के सलूर डुंगरा गांव में गढ़वाली लोगों का त्योहार है. यह त्यौहार ग्राम देवता को भेंट के रूप में आयोजित किया जाता है, सलूर डूंगरा के संरक्षक देवता भूमिचेत्रपाल हैं, जिन्हें भूमियाल देवता के नाम से भी जाना जाता है. यह त्यौहार हर साल बैसाखी के बाद उनके सम्मान में आयोजित किया जाता है, जो एक फसल त्यौहार है जो नए साल की शुरुआत का भी प्रतीक है. रम्माण त्यौहार बैसाखी के नौवें या ग्यारहवें दिन आता है. ग्रामीण देवता को हरियाली (अंकुरित जौ के पौधे) चढ़ाते हैं, जो बदले में सभी को समृद्धि का वादा करते हैं. यह उत्सव दस दिनों तक चलता है, इस दौरान भूमियाल देवता के मंदिर के प्रांगण में राम का स्थानीय महाकाव्य गाया जाता है और जीवन के विभिन्न पहलुओं को दर्शाते नकाबपोश नर्तक नृत्य करते हैं.

रम्माण की शुरुआत गणेश के आह्वान से होती है, जिसके बाद गणेश और पार्वती का नृत्य होता है. इसके बाद सूर्य देव का नृत्य होता है, जो ब्रह्मा और गणेश के जन्म के सृजन-मिथक का एक अधिनियम है. इन प्रारंभिक प्रदर्शनों के बाद, ध्यान स्थानीय रामकथा के मंचन पर केंद्रित हो जाता है. राम के जीवन के प्रसंग, उनकी जनकपुर यात्रा से शुरू होकर और वनवास से लौटने के बाद उनके राज्याभिषेक के साथ समाप्त होकर, कुल 324 ताल और चरणों में गाए जाते हैं. इन प्रदर्शनों का एक अन्य महत्वपूर्ण पहलू जागर गायन है, जो स्थानीय किंवदंतियों की संगीतमय प्रस्तुति है. सलूर-डुंगरा के ग्रामीण रम्माण उत्सव के उत्तराधिकारी, आयोजक और वित्तपोषक हैं. सभी परिवार, जाति और समुदाय से परे रम्माण पवित्र और सामाजिक, अनुष्ठानिक को उल्लास के साथ जोड़ता है और मौखिक, साहित्यिक, दृश्य और पारंपरिक शिल्प रूपों के माध्यम से सलूर डूंगरा ग्रामीणों के इतिहास, विश्वास, जीवन शैली, भय और आशाओं को व्यक्त करता है.

सांस्कृतिक कार्यक्रम की दुसरी प्रस्तुति में गोवा के इंद्रेश्वर युवा क्लब ने गोफ नामक पारंपरिक लोक नृत्य प्रस्तुत किया. गोफ़ शिग्मो उत्सव में कैनाकोना, संगुएम और क्वेपेम तालुका में किसान समुदाय द्वारा वार्षिक रूप से प्रस्तुत किया जाने वाला नृत्य है, जो दक्षिण गोवा में सबसे लोकप्रिय नृत्य है जिसमें रंगीन कपड़े की पट्टियाँ छत के एक बिंदु से लटकती हैं और नर्तक एक-एक पट्टियाँ पकड़कर नृत्य करते हैं. इस तरह कि एक खूबसूरत चोटी बन जाए. गोफ़ नृत्य जीवंत सांस्कृतिक पहलुओं का एक आकर्षक संगम है. पट्टिका की बुनाई – गोफ – कई राजवंशों द्वारा छोड़े गए छापों के शांत लेकिन सचेत आत्मसात का प्रतिनिधित्व करती है, जिन्होंने पिछली शताब्दियों में गोवा पर शासन किया था.

यह फाल्गुन माह में शिग्मो महोत्सव के दौरान आयोजित किया जाता है. गाए गए गीत भगवान कृष्ण को समर्पित हैं. यह नृत्य पुरुषों या महिलाओं के समूह द्वारा किया जा सकता है. यह डोरियों वाला एक लोक नृत्य है, जो भरपूर फसल के बाद गोवा के किसानों की खुशी को प्रकट करता है. प्रत्येक नर्तक ’मांड’ के केंद्र बिंदु – प्रदर्शन स्थल – पर एक रंगीन रस्सी लटकाता है और दूसरों के साथ जटिल रूप से नृत्य करना शुरू कर देता है, जिससे एक सुंदर, रंगीन, जटिल चोटी बन जाती है और नर्तक नृत्य के पैटर्न को उलट देते हैं और चोटी बन जाती है.

गोफ नृत्य की 4 अलग-अलग चोटियाँ हैं. घूमत, सिमेल, शांसी और अन्य मधुर वाद्ययंत्र नृत्य के साथ बजते हैं. इस नृत्य में पवन, धीरज, तुषार, विश्वजीत, अभिजीत, कैलाश, दीपक, नितेश, रुतिकेश, स्वप्नेश, चंद्रेश्वर, शुशांत, विश्वनाथ, अजय, भालेश और प्रीतेश शामिल थे. उनके साथ घूमत, शमेल और कसाल जैसे विभिन्न पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्र थे, जिन्हें रुतिकेश, चंद्रेश, अभिजीत, अजय ने बजाया.

सांस्कृतिक कार्यक्रम की तीसरी प्रस्तुति में नम्रता शाह एवं समूह द्वारा कथक एवं अर्धशास्त्रीय नृत्य प्रस्तुत किया गया. इस समूह में 14 सदस्य हैं जिनमें जयति, पिथड़िया, स्तुति शाह, तराना भट्ट, सिया मेहता, आयशा मेहता, नव्या चौहान, हेनवी पटेल, दीया गज्जर, पृथा जोशी, कलश प्रजापति, वैली पटेल, काम्या कछिया और उनके गुरु जी नम्रता अजय शाह जी भी शामिल हैं. उनकी पहली प्रस्तुति गणेश स्तुति थी जिसके बाद संस्कृत में गुजरात के गौरव का चित्रण किया गया. बाद में उन्होंने गोपी गीत प्रस्तुत किया जो पंडित श्री सुंदर लाल गंजानी जी द्वारा लिखा गया था. जो नम्रता शाह जी के गुरु भी हैं, इसके बाद उन्होंने होरी गीत प्रस्तुत किया और नर्मदा अष्टकम प्रस्तुत कर समापन किया. उनका नृत्य जयपुर घराने के कथक के साथ अर्ध शास्त्रीय नृत्य चरणों का मिश्रण था. उन्होंने पहले भी विभिन्न गणमान्य व्यक्तियों के सामने प्रदर्शन किया है जिसमें प्रधान मंत्री नरेंद्र मोदी जी, जापान के पूर्व राष्ट्रपति शिंजो आबे, उज्बेकिस्तान के प्रतिनिधिमंडल, चीन के प्रतिनिधिमंडल और विभिन्न राज्यों के मुख्यमंत्री और राज्यपाल शामिल हैं.

सांस्कृतिक कार्यक्रम की चौथी प्रस्तुति में आरती अंकलिकर द्वारा हिंदुस्तानी शास्त्रीय गायन प्रस्तुत किया गया. उन्होंने राग बागेश्री से शुरुआत करते हुए बंदिश “कोन गत भयी मोरी“ से दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया फिर उन्होंने तीन ताल में प्रस्तुत लयबद्ध रचना “देर ना देर लागो प्रीतम प्यारे“ गाया। उसके बाद उन्होंने और अधिक गहराई और भावनात्मक समृद्धि जोड़ते हुए दादरा गाया और श्रोताओं को मंत्रमुग्ध कर दिया। आरती अंकलिकर जी ने अंतिम राग प्रस्तुत किया वह राजसी राग भैरवी था, जिसमें उन्होंने टप्पा और ऊर्जावान तराना के साथ अपने प्रदर्शन का समापन किया।

कहा जाता हैं कि सफल लोग बनाये जाते हैं, पैदा नहीं होते; उनकी कला को विकसित किया जाता है, ये रातोरात नहीं निखरते। आरती अंकलिकर ऐसी ही एक प्रतिभा हैं, जो अपनी गायकी के बल पर आज यहां पहुंची हैं, ये एक प्रतिष्ठित हिंदुस्तानी शास्त्रीय गायिका हैं। उन्होंने आगरा-ग्वालियर घराने के पं. वसंतराव कुलकर्णी जी के नेतृत्व में अपनी संगीत यात्रा शुरू की। इसके बाद उन्हें जयपुर अतरौली घराने की सर्वोच्च उस्तादों में से एक, गान सरस्वती किशोरी अमोनकर से मार्गदर्शन प्राप्त हुआ। उसके बाद, उन्होंने पं. दिनकर कैकिनी के साथ अपना प्रशिक्षण जारी रखा। वह एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में अपने विकास का श्रेय अपने गुरुओं को देती हैं, और उनकी अपनी शैली, जो दो घरानों का मिश्रण है, अपने स्वर भाव, लय और लयकारी में विशिष्ट है, जो कई तान पैटर्न के साथ जुड़ी हुई है, जो उनके प्रदर्शन को जीवंत बनाती है। वे एक अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध गायिका हैं, जिनका करियर ग्राफ पैंतीस साल से भी अधिक का है। उन्होंने विभिन्न प्रतिष्ठित समारोहों जैसे पुणे में सवाई गंधर्व महोत्सव, ग्वालियर में तानसेन समारोह, कोलकाता में डोवर लेन संगीत सम्मेलन, दिल्ली में शंकरलाल महोत्सव, चेन्नई में मद्रास संगीत अकादमी का महोत्सव और नागपुर में कालिदास महोत्सव में प्रदर्शन किया है। वह संयुक्त राज्य अमेरिका, कनाडा, यूनाइटेड किंगडम और मध्य पूर्वी देशों में अंतरराष्ट्रीय स्थानों पर भी अक्सर जाती रहती हैं।

उन्होंने टोरंटो के राग-माला म्यूजिक सोसाइटी के लिए 2019 में टोरंटो, कनाडा में आगा खान संग्रहालय सहित दुनिया भर में प्रतिष्ठित स्थानों पर प्रदर्शन किया है। आरती जी ने मराठी, कोंकणी और हिंदी फिल्म उद्योग में बड़े पैमाने पर गाया है। वह आगरा के साथ-साथ ग्वालियर और जयपुर घराना शैली में गायन के लिए जानी जाती हैं। उन्हें सर्वश्रेष्ठ महिला पार्श्व गायिका के लिए दो राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार मिल चुके हैं। अंकलीकर को वर्ष 2006 में एक शास्त्रीय गायक के जीवन पर आधारित कोंकणी सिनेमा, “अंतर्नाद “के लिए सर्वश्रेष्ठ महिला पार्श्व गायिका का पहला राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार मिला। आरती जी के नाम कई ऑडियो कैसेट और सीडी रिकॉर्डिंग हैं। वह श्याम बेनेगल की फिल्म “सरदारी बेगम“ की मुख्य पार्श्व गायिका थीं। वह अपने एल्बम तेजोमय नादब्रह्म, राग-रंग और फिल्मों अंतरनाद, दे धक्का, सावली और सरदारी बेगम, एक हजाराची नोट के लिए जानी जाती हैं। उन्हें मराठी फिल्म दे धक्का के लिए महाराष्ट्र राज्य फिल्म पुरस्कार मिला। बाद में, 2013 में, उन्हें मराठी फिल्म संहिता के लिए दूसरी बार सर्वश्रेष्ठ महिला पार्श्व गायिका के लिए राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

तबला वादक शुभ जी का जन्म एक संगीतकार घराने में हुआ था। वह तबला वादक श्री किशन महाराज के पोते हैं। उनके पिता श्री विजय शंकर एक प्रसिद्ध कथक नर्तक हैं, शुभ को संगीत उनके दोनों परिवारों से मिला है। बहुत छोटी उम्र से ही शुभ को अपने नाना पंडित किशन महाराज के मार्गदर्शन में प्रशिक्षित किया गया था। वह श्री कंठे महाराज.की पारंपरिक पारिवारिक श्रृंखला में शामिल हो गए। सन 2000 में, 12 साल की उम्र में, शुभ ने एक उभरते हुए तबला वादक के रूप में अपना पहला तबला एकल प्रदर्शन दिया और बाद में उन्होंने प्रदर्शन के लिए पूरे भारत का दौरा भी किया। इसी के साथ उन्हें पद्म विभूषण पंडित के साथ जाने का अवसर भी मिला। शिव कुमार शर्मा और उस्ताद अमजद अली खान. उन्होंने सप्तक (अहमदाबाद), संकट मोचन महोत्सव (वाराणसी), गंगा महोत्सव (वाराणसी), बाबा हरिबल्लभ संगीत महासभा (जालंधर), स्पिक मैके (कोलकाता), और भातखंडे संगीत महाविद्यालय (लखनऊ) जैसे कई प्रतिष्ठित मंचों पर प्रदर्शन किया है।

27 अक्टूबर से 10 नवंबर 2023 तक चलने वाला यह फेस्टिवल लोगों के लिए एक ऐसा मंच है जहां वे शास्त्रीय संगीत एवं नृत्य के जाने-माने उस्तादों द्वारा कला, संस्कृति और संगीत का बेहद करीब से अनुभव कर सकते हैं। इस फेस्टिवल में परफॉर्म करने के लिये नामचीन कलाकारों को आमंत्रित किया गया है। इस फेस्टिवल में एक क्राफ्ट्स विलेज, क्विज़ीन स्टॉल्स, एक आर्ट फेयर, फोक म्यूजिक, बॉलीवुड-स्टाइल परफॉर्मेंसेस, हेरिटेज वॉक्स, आदि होंगे। यह फेस्टिवल देश भर के लोगों को भारत की समृद्ध सांस्कृतिक धरोहर और उसके महत्व के बारे में ज्यादा से ज्यादा जानकारी प्राप्त करने का मौका देता है। फेस्टिवल का हर पहलू, जैसे कि आर्ट एक्जिबिशन, म्यूजिकल्स, फूड और हेरिटेज वॉक भारतीय धरोहर से जुड़े पारंपरिक मूल्यों को दर्शाता है।

रीच की स्थापना 1995 में देहरादून में हुई थी, तबसे रीच देहरादून में विरासत महोत्सव का आयोजन करते आ रहा है। उदेश बस यही है कि भारत की कला, संस्कृति और विरासत के मूल्यों को बचा के रखा जाए और इन सांस्कृतिक मूल्यों को जन-जन तक पहुंचाया जाए। विरासत महोत्सव कई ग्रामीण कलाओं को पुनर्जीवित करने में सहायक रहा है जो दर्शकों के कमी के कारण विलुप्त होने के कगार पर था। विरासत हमारे गांव की परंपरा, संगीत, नृत्य, शिल्प, पेंटिंग, मूर्तिकला, रंगमंच, कहानी सुनाना, पारंपरिक व्यंजन, आदि को सहेजने एवं आधुनिक जमाने के चलन में लाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है और इन्हीं वजह से हमारी शास्त्रीय और समकालीन कलाओं को पुणः पहचाना जाने लगा है.

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